专题策划：何金芳 Feature Planner: Julia He
编者按：今年6月份一个炎热的下午，笔者从小洲村的艺术家工作室走出来的时候，脑海里不断地出现了之前考察过的艺术区，北京的798、宋庄、成都的新老蓝顶、重庆的坦克库、南京的幕府山等等，艺术区此起彼伏不断兴起，到底视觉和经济产生一种怎样的关系?资本在当中充当了什么角色?随之萌发了对艺术村落的大调查。无独有偶，今年宋庄艺术节的主题是“群落!群落!”，纸媒、网媒各种媒体也都在做关于群落的专题，掀起“艺术区热”的风潮，本刊无意中也赶上了，也就彻底地做一回潮人，用近百页的版面，对全国各重要艺术村落的生态进行阐释，试图解读艺术区的前世今生。
本专题从郑娜《当代艺术中的社会空间》拉开了序幕，黄文亚、杨卫、胡鸣明、陈默、李兴强、墨刀、黄辉和吴健儒分别从艺术区的迁徙、人文历史沉淀、经济发展规律等不同角度，对北京、上海、南京、成都、重庆、贵州、广州的艺术村落做了分析和梳理。与其说是对艺术区的梳理，毋宁说是对中国当代艺术近30年的发展进行的一次梳理，具有文献价值。本专题除了专论以外，还采访了很多历史的见证者、批评家、艺术家，从不同层面表达了对艺术村落的看法。
杨卫在《宋庄的前世今生》中指出“宋庄艺术家群落得以幸存且能够壮大成今天的规模，完全是得益于当地政府的保护，而这个保护伞的背后则是资本积累与经济发展原则。……正是因为大批艺术家在宋庄的聚集，才使得宋庄有了翻天覆地的变化。也就是说外来艺术家不仅为宋庄带来了影响，同时也为其聚集了财富。”宋庄是中国艺术村落发展的一个缩影，其他村落的发展其实也不例外都是 “得益于资本积累”，而艺术家同时也为其“聚集了财富”。但是艺术区又总是面临被拆迁或租金涨价的问题，艺术与资本之间的博弈，似乎很难有个完美的了结，其实，在矛盾中发展，又何尝不是一种历史规律呢?
【编辑：虹汐】
